假如你的影视营销是神剧

　　前几天，有幸观看了华图投资拍摄的电影《露水红颜》，不禁想起最近异常红火的影视营销，忍不住吐槽几句。

　　形式上看，这部片子融入了多种元素，悬疑、灵异、惊悚统统上阵(不过到最后才发现这是一部爱情片!)虽然观众纷纷吐槽剧情：女主角被人捅了一刀又被车撞了，画出一道优美的抛物曲线腾空而起，掉到河里，居然都没死……但和Rain、刘亦菲的巨星光环相比，这些小“瑕疵”似乎也不算事。

　　虽然豆瓣上只有5.1分，票房也不理想(第三方数据显示票房约六七千万)，不过电影中没有出现类似于“刘亦菲跑着跑着一不小心就经过了华图书店”或者“Rain终于觉得公务员的岗位更稳定，于是在华图的网站查公考的课程”之类的画面，还是略感欣慰的。

　　没有把自己植入进去，说明华图对于这部电影只是一次投资尝试，没有太多的宣传需求。

　　很多教育机构一旦扯上影视营销，都不能免俗地生搬硬套，力争让自己穿梭于故事情节的每个角落，无处不在。

　　看看教育机构的这些影视营销，有华图拍摄的微电影《后青春》、学大拍摄的情景剧《天才进化论》、精锐拍摄的微电影《笨小孩》、华尔街英语拍摄的微电影《语过添情》、瑞思拍摄的《成长的秘密之英语时代》，新通拍摄的情景剧《留学公寓》，还有一干跃跃欲试的其他公司。这些风格各异的影视剧目形式、情景各不相同，却有着相似的槽点：

　 槽点1. 影视作品降级为加长广告

　　比如华尔街英语拍摄微电影《语过添晴》，男主角张翰从英语不好，在外企里遇到工作，然后报名参加了华尔街英语的培训，进而英语得到了很大提高，最后一举俘获白富美，这样的套路绝对是一个非常正宗的加长版广告。不过，华尔街英语这部微电影在制作水准上还比较精良，优于大多数同行，达到了一般商业广告的制作水准——有些所谓影视作品实在是惨不忍睹。

　　说到这里，不得不提一下公司做影视营销最经典的案例：海尔公司在1996年投资6000多万拍摄的《海尔兄弟》。撇开这笔在当时极其土豪的资金投入，《海尔兄弟》动画片的成功在于既实现了营销目的，又成为一部经典的动画片。因为张瑞敏投拍《海尔兄弟》的出发点没有仅仅限于“海尔要打广告”的思路上，而是将其拍成了一部真正有意义、有价值的动画片。除了海尔兄弟的形象外，整部动画片没有任何推销的成分。从品牌的营销角度上，这实在是一种更高层次的品牌锻造。

　 槽点2. 营销定位模糊不清

　　或许是受一堆网络低成本自制剧走红的启发，加上爱奇艺、优酷等视频网站鼓励自制剧的势头，直接导致培训机构恨不得一哄而上，全部扎堆影视营销，其中以情景剧和微电影最流行。

　　那么问题来了，这些自制影视剧都是拍给谁看的?

　　自制剧的渠道依赖于视频网站，而这些网站中最受欢迎的是《暴走大事件》、《万万没想到》等恶搞性质的剧集。即便学大和精锐的学生不是此类自制剧的粉丝，他们也绝对不会上视频网站专门搜索并观看《天才进化论》或者《笨小孩》。这个年龄段的用户心态多数是，“好不容易上会网，赶紧打两盘LOL，听听TFboy的新歌”。

　　当然，片子更不可能是拍给家长看的。于是，这些自制剧最大的用处就是在校区里帮没课的老师打发一下时间，就像公交和地铁反复播出的美容美发节目，聊胜于无。

　　营销第一步，先考虑清楚“做给谁看?”自制剧们显然没想明白。

　 槽点 3. 情节本身构思粗糙，缺乏看点

　　好的影视营销，剧本本身要有很强的故事性或笑点，再将目标对象巧妙的植入。但看看教育机构的自制剧和微电影，基本上全程皆尿点，偶尔再来段背景笑声，只感觉背后一阵发凉。

　　《爱情公寓》、《武林外传》、《家有儿女》这类的情景喜剧走红，给大家提供了很多参考的范本。但受制于必须展示在某机构内发生的故事，所以出场人物会相对单一，但更大的问题在于情节设计和对白的清汤寡水。

　　比如学大的《天才进化论》，笑点基本围绕在各种奇葩学生和家长的身上，不能脱离“来了一个奇葩的学生众老师怎样搞定这个学生-这个学生最后有了各种进步”这样的固定模式。虽然据说这些是根据真实教学案例改编的，但是影视创作毕竟不是案例介绍，可以此为基，但必然需要超过原有的框架。

　　这种还没开始就已经猜到结尾的剧作，在这个内容泛滥的时代，实在难以伺候好观众挑剔的眼光。

　　最近一段时间，培训机构争先恐后做影视营销。真金白银扔进去之后，又有几个人真正想清楚了自己在干什么，效果怎么评估?值还是不值?

　　最后奉劝一句，如果你只为了跟风攒一个噱头，搞一部过目就忘的神剧，还不如直接扔到百度，起码那个还可以统计下最后的转化率，又不会被骂。(多知网 刘澈)