优秀的脱口秀演员，可以被复制么?
脱口秀培训：李雪琴可以被复制么？
“宇宙有尽头，北京地铁没有。”
“世界以痛吻你，千万不要报之以歌，你扇它巴掌啊。”
“每个女主角走上人生巅峰都是从失恋开始的。”
“你有你的选择，我有王建国”……
决赛拿下44个热搜之后，脱口秀大会终于在第三季开始真正地红了。
脱口秀大会的成功，让更多人开始关注了脱口秀、磕上了雪国列车的CP、看到了杨笠、厂花赵晓卉、颜怡颜悦等女脱口秀演员走到台前……
脱口秀背后的培训市场，也开始加速。
“明显感觉到第三季期间，报名和咨询的人就比之前多了。”成都某脱口秀教练表示。
但，舞台上那种充满喜剧的张力感与幽默性，真的可以被训练出来么?
优秀的脱口秀演员，可以被复制么?
01
脱口秀：不是Talk Show，不是单口相声
脱口秀(Talk Show)的起源可以追溯到18世纪英格兰地区的咖啡吧集会，在当时，人们习惯在集会上讨论各种社会问题;其后，伴随广播和电视的迅速普及，脱口秀也进入到人们的生活中。
但这种脱口秀，实际是指主持人根据话题带领嘉宾讨论的谈话类节目。
所以，国内的脱口秀并非为英文的“Talk Show”而是“Standup Comedy”，类似单口喜剧。
美剧《了不起的麦瑟尔夫人》中，麦瑟尔夫人作为一个曾在上世纪纽约的“绝望主妇”，不断尝试着在满是男人的单口喜剧行业中闯出名堂——她所表演的地方，也正是我们现在看到的脱口秀演出的前身。
同为一个人在台上表演，同为分享有趣的内容，单口喜剧落地到中国，是不是就等于单口相声呢?
答案是不。
脱口秀演员史炎，曾在知乎上分析，单口喜剧与单口相声在结构、价值取向两个方面存在较大的差异。
从结构上来说，二者一个倾向叙述，一个则是讨论。
“单口相声以叙述型的为主，一定程度上这也跟单口相声的发源与评书相关有一定关系；而单口喜剧则以话题讨论型为主，或者也有一些几乎没有结构的（one-liner）。”
“我个人觉得单口喜剧有点像给观众吃葡萄串，还是有一个主线拎着，但你要不断给他们笑点，一个一个给他们吃。”
“而传统的单口相声则更像是让观众看你钓鱼——你先要放线(这个过程甚至是没有笑点的)，然后鱼上钩了，观众会看到线动来动去，他们会对笑点有期待了，最后把鱼拉出来，观众就high了!”
从价值取向来说，史炎认为，传统单口相声的价值取向是美学价值>幽默价值/社会价值>哲学价值；单口喜剧的价值取向是：幽默价值>社会价值>美学价值>哲学价值。
他解释，传统相声发迹的年代，假设一位老先生会100段单口相声，那么他可能在一年之内就要重复该段子3遍，10年可能就是30遍。为了让粉丝们不会觉得白花冤枉钱，最好的做法就是提升该段子的美学价值，这样哪怕幽默价值已经没有了，美学价值依然会极大程度的取悦观众。
“而对于Standup Comedy来说，大环境和观众的诉求可能是完全不同的。比如我们现在基本上处在一个传媒高度发达的时代，出现的好段子可能很快会在微博上传播开来。而根据幽默价值衰减速度最快的理论，一个段子如果观众已经在微博上看到了，那么在剧场里再看到就会觉得你old了，甚至觉得你抄袭。”
“所以对于Standup Comedy的表演者来说，他最需要去做的就是不断地写出新段子，来提升自己作品的幽默价值，这是第一位的。”
对于熟悉单口相声已久的国人来说，单口喜剧的从业者虽然从未停下探索的步伐，但显然，走得并不太快。
直到2010年后，以《今晚80后脱口秀》，《壹周立波秀》、《金星脱口秀》等节目为起始点、脱口秀这种娱乐形式开始进入到一个缓慢上升的时期。
2017年，《吐槽大会》捧红了李诞和池子，也让单口喜剧终于站在了一个更高的位置。
脱口秀大会第三季，笑果文化派出了不少内部队员，例如王建国、呼兰、庞博、Rock、杨笠、王勉、江梓浩均为笑果文化全职员工，晓卉、Norah则是笑果文化兼职员工。
这背后是，除了李诞，笑果文化需要新的力量去接棒接下来的脱口秀市场，在人员的招纳和培训上，要下功夫了。
02
脱口秀培训，在培训什么?
“脱口秀短期很难练好，还是要找个正规的脱口秀俱乐部，或者做脱口秀开放麦练习的地方吧。”某业内培训老师表示。
目前已经为人熟知的脱口秀演员如池子、周奇墨、石老板等，都是从开放麦里锻炼出来的。
“开放麦是脱口秀演员的必经之路，也是试金石。”
这也契合了笑果文化所做的主要业务之一，即成为类似脱口秀MCN的孵化机构。
目前，笑果文化通过报名提供开放麦的演出机会并聚拢人才，然后基于各类节目锻炼并筛选出最优质的演员再进行资源倾斜。这也是为什么演艺经纪收入成为笑果文化重要来源的原因。
幽默小区脱口秀俱乐部主理人@TonyChou也在博客节目“声东击西”中提及，美国虽然脱口秀文化发展时间较早，但目前似乎并没有类似笑果文化这样的公司，当大脱口秀演员认为去到一个大公司就能红的时候，@TonyChou也提醒道：“最后你会发现，这个组织，它是要靠你的。”
与前者相似，北京的北京脱口秀俱乐部(北脱)、单立人喜剧，上海喜剧联合国，西安糖蒜铺子脱口秀俱乐部，长春草台班子喜剧馆等已经具有一定规模的脱口秀品牌，也已经在尝试通过开放麦或训练营孵化新的人才。
“这两年做脱口秀辅导的越来越多了，因为报名想学的人的确多了。”某从业者表示，“但市场上的课程水平也处于参差不齐的阶段，辅导课程价格低则两百元，高则上万元。”
与价格跨度形成鲜明对比的，是课程内容却几近相同，基本涵盖脚本编写、案例解析和实操上台等内容。
其中，价格较低的上台机会较少，价格高一点的，往往含有在小型演出机构开放麦或是参加综艺的机会。
(客单价299元)
(客单价1980元)
青岛某脱口秀从业者表示，目前脱口秀市场的从业者主要集中在20-35岁之间，大多数来参加培训的学员们实际上是对脱口秀本身产生了兴趣，真正想毕业就从事这方面工作的学员，目前不超过四成。
“收入没有保障;写段子需要观察能力、素材整合能力、语言风格停顿节奏都是需要一次一次地练习才能成一个活;逗人笑并不容易，当做事业就更需要极其强大的抗压能力了……”
该从业者也指出，虽然李诞、池子等脱口秀演员已经试出了一条属于脱口秀演员的路子，但目前仍要先出名再出圈，这一条路本身，并不好走。
“不过市场变大了，尤其是高知女性群体，早已经成为了脱口秀市场的主要观众群体，现在也有人在尝试饭圈的模式去培养粉丝增加粘性。”
“做这一行也是有天分的，有的人上台你就觉得亲切放松你就觉得好笑;有的人上台段子很好但就是没人捧，也是玄学吧。”
“但做脱口秀，一定是有趣的人。”
